sábado, 25 de agosto de 2007

THE SMITHS - FALLIDO REENCUENTRO

Al parecer aún no pueden llegarle al precio a Morrissey para reunir nuevamente a los Smiths, esta vez tiró por la borda una oferta de $75 millones de dólares para hacer una gira mundial en 2008 y 2009.

Esta no es la primera vez que Moz rechaza una oferta multimillonetas, la anterior propuesta fue para el Festival de Coachella.

Recuerdo que alegó en una ocasión que no había reencuentro no por el dinero sino por las diferencias que hay al interior del grupo, en especial entre Moz y Johnny Marr...

Ojalá le lleguen al precio, todos tenemos uno, también tú Moz!!

http://www.music-news.com/ShowNews.asp?nItemID=14907




viernes, 17 de agosto de 2007

Elvis... The King is Dead, Long Live The King

THE KING IS DEAD, LONG LIVE THE KING



Es joven y viejo. Es delgado e hinchado. Es negro y blanco. Es country y soul. Es rico y pobre. Es sobrio y adicto. Es espiritual y pecador. Es de Tupelo, donde nació, y de Graceland, donde murió. Es Elvis.

Tres décadas después de su muerte, a los 42 años, Elvis Presley aún es todo para todo mundo. Es el sueño y la pesadilla estadounidenses en una sola persona.

Qué vida tan extraordinaria: un niño de lo más pobre que se convirtió en estrella de rock, ícono de una generación y héroe cinematográfico, que revolucionó la música y la cultura estadounidenses.

Independientemente del mito, la verdad fundamental de Elvis no puede negarse: cambió el mundo con su música y, en los albores del movimiento de los derechos civiles, ayudó a tender un puente en la brecha racial cultural de EU.




Desde ayer, miles de fans están reunidos en Graceland, su mansión en Memphis, Tennessee, y alrededor del mundo, para conmemorar el 30 aniversario de su muerte y recordar su vida.
"Elvis aún es relevante por el impacto de su música y el vínculo emocional con ella", señala Peter Guralnick, autor de obras biográficas reconocidas sobre Presley.

La música de Presley abarca seis décadas, y constituyó una fuerza revolucionaria, con una combinación de rhythm & blues y música country, cuando nació, a principios de los 50.
En ese entonces, EU era un país agitado por la segregación racial, sin mencionar una creciente población posguerra de chicos a punto de entrar en la adolescencia.

"Una razón por la que recordamos a Elvis es el grado al cual su música rompió barreras y categorías de una manera que aún tiene relevancia general en la actualidad", expresa Guralnick.
Y en la cuestión racial está al meollo del ascenso de Elvis. El cantante era un hombre blanco que cantaba como uno de raza negra.

"¿Quién puede decir que Elvis, en realidad, no era negro?", dice Deanie Parker, presidenta del Museo Stax de Música Soul Estadounidense, en Memphis.

"Sonaba negro, creció en un barrio negro, asistía a una iglesia negra y sus influencias musicales eran negras. Yo soy negra y creo que la gente aceptaba a Elvis sin importar su origen racial", asegura Parker.



"Algunos en la comunidad afroamericana veían a Elvis con recelo, pero tengo que decir que la gran mayoría de las personas de raza negra lo acogió porque él tenía un gran respeto por la música negra y la cultura afroamericana. Sólo puedes ser lo que eres; Elvis fue parte de Memphis y su cultura y música singulares".

Memphis era una intersección en el sur estadounidense: un lugar donde personas de raza negra y blanca iban a trabajar y a divertirse, y la música se volvió parte del paisaje urbano. Elvis representaba la encrucijada de la música estadounidense en un momento cuando el cambio racial estaba en el aire.

En este nuevo mundo, blancos y negros podían unirse para formar algo especial en la música, y Elvis era el líder.

"Elvis apreciaba los valores democráticos. No fue sólo la música negra, sino también el country, el pop, el rock y la ópera", señala Guralnick.

"Rendía homenaje a su amor a la música de una manera que no diferenciaba entre los géneros. No veía a la música o a la sociedad como divididas según las categorías establecidas".
Jerry Schilling, quien tenía 12 años cuando conoció a Elvis en Memphis, recuerda que el cantante de ópera Mario Lanza era un favorito de Elvis.

"Tuvo muchísimas influencias y las conjuntó de una manera muy suya", dice Schilling, autor de "Me and a Guy Named Elvis".

Sin embargo, a medida que pasaron los años, el ídolo, de alguna forma, perdió su fervor revolucionario. El coronel Tom Parker, su representante, parecía explotar a Elvis como un producto, y los estándares del artista cayeron en favor de las películas y las grabaciones.
Otro golpe fue su divorcio, en 1973, de su esposa Priscilla, cuando Elvis perdió la custodia de su única hija, Lisa Marie.

"Lo que se ve al final es una persona con depresión clínica", manifiesta Guralnick. "La depresión prácticamente lo paralizó en los últimos cuatro o cinco años de su vida".

Y así, al final, las imágenes que definen a Elvis son de un cantante con sobrepeso, bañado en sudor, enfundado en un traje blanco de una sola pieza, que batalla para terminar sus presentaciones.

"Perdimos a Elvis temprano debido a una decepción creativa", afirma Schilling, al agregar que Presley quería iniciar su propia compañía de producción de cine y trabajar en diversos proyectos, pero no se le permitió seguir sus instintos creativos.

Pese a todos sus logros, sus aspiraciones fueron sencillas.

"Su único propósito era ser aceptado y amado", dice Schilling. "Eso era lo único que buscaba".
Y lo encontró en sus fans.

"Rechazó la etiqueta de rey. Elvis buscaba, más que nada, tomar su lugar entre los músicos y la música que él sentía que eran tan grandes", menciona Guralnick.

Elvis alcanzó esa meta, y tal vez eso explica por qué nuevas generaciones de fans siguen descubriéndolo.

Hace 30 años encontraron a un hombre muerto en Graceland. Pero Elvis sigue vivo.




El ídolo de los grandes


Elvis Presley ha tenido una gran influencia en innumerables estrellas de la música, quienes en algún momento lo alabaron.

"Cuando oí la voz de Elvis por primera vez, supe que no iba a trabajar para nadie y que nadie me iba a dar órdenes. Oírlo por primera vez fue como escaparme de la cárcel".
Bob Dylan


"Elvis es el mejor, el más original de todos. Puso a rodar las cosas para todos nosotros. Merece todo el reconocimiento".
Jim Morrison


"Antes de Elvis no había nada".
John Lennon


"Cuando éramos niños, en Liverpool, lo único que queríamos ser era Elvis Presley".
Paul McCartney


"Lo amo y espero verlo en el cielo. Jamás habrá nadie como ese hermano del alma".
James Brown

--------

Es innegable la influencia que ha tenido Elvis sobre la música rock, fue el máximo exponente de éste género, su Dios principal. A 30 años de su muerte aún sigue vigente.

Mi canción favorita de Elvis: Don't Be Cruel

miércoles, 15 de agosto de 2007

Lost Highway - Movie Review



Por fin pude ver Lost Highway después de muchísimos años de estar escuchando el soundtrack y es una película complejísima, tendría que verla más de 3 veces para empezar a comprenderla y es que la historia es un completo acertijo.

La película va de la mano con la banda sonora, es la que retoca y delinea la característica de cada escena. Desde el industrial con Apple of Sodom de Marilyn Manson o Heirate Mich de Rammstein, pasando por los ritmos tranquilos de Angelo Badalamenti y la joya que regala Antonio Carlos Jobim: 'Insensatez'.

La trama es, como puede esperarse de David Lynch, intrigante y se desenvuelve como es su costumbre en una atmósfera obscura y de suspenso.

Hay un par de escenas que en lo personal fueron de mi total agrado:

La primera es la escena de la fiesta donde Fred (Bill Pullman) conoce a este hombre desconocido (Robert Blake) y le demuestra sus capacidades supranormales; me causó escalofríos, en verdad y como le llaman por ahi, es la 'Fucked up scene'




La segunda es cuando Mr. Eddy (Robert Loggia) va conduciendo su automóvil y un bastardo trata de rebasarlo a toda costa, Mr. Eddy sin malhumorarse ni un poco lo deja pasar para recibir el Dedo Medio por parte del ingenuo y decide aventarle toda la carrocería encima para después decir "This is where mechanical excellence...and 1400 horsepower pays off." jajaja!



Y bueno,hay cameos de Marilyn Manson y Twiggy Ramirez en la escena final, donde proyectan cómo Renée (Patricia Arquette) se la tiran por detrás.

Muy buena película, la recomiendo, es de esas que pueden odiarlas o amarlas pero siempre se invertirá un buen rato tratando de adivinar cómo sucedieron las cosas.



Movie: Lost Highway
Dir. David Lynch

Actors: Bill Pullman (Fred), Patricia Arquette (Renée), Robert Loggia (Mr. Eddy)
1997
Soundtrack: Angelo Badalamenti, Nine Inch Nails/Trent Reznor, Antonio Carlos Jobim, The Smashing Pumpkins, David Bowie, Lou Reed.
Recomendable también de Lynch: Blue Velvet
Quiero ver de Lynch: El Imperio

viernes, 10 de agosto de 2007

NEW ORDER - TEMPTATION

Sigo pensando que es un homenaje satiricón a un suceso en la vida de Wynona Rider en que se voló ropa de una tienda, qué huevos!

Esta rola también la utilizó Danny Boyle en su peliculón Trainspotting, creo que es la escena en la que al bebé le da vuelta la cabeza, en un mal viaje de Renton, mientras se desintoxicaba en casa de sus padres.

Muy buena rola, para ponerse de buenas, Peter Hook en el bajo con su sello inconfundible como siempre...

La letra:

Heaven, a gateway, a hope
Just like a feeling inside, it's no joke
And though it hurts me to treat you this way
Betrayed by words, I'd never heard, too hard to say
Up, down, turn around
Please don't let me hit the ground
Tonight I think I'll walk aloneI'll find my soul as I go home.

Each way I turn, I know I'll always try
To break this circle that's been placed around me
From time to time, I find I've lost some need
That was urgent to myself, I do believeUp, down, turn around
Please don't let me hit the ground
Tonight I think I'll walk aloneI'll find my soul as I go home.

Oh, you've got green,
Oh you've got blue eyes
Oh, you've got gray eyes
Oh, you've got green eyes
Oh, you've got blue eyes
Oh, you've got gray eyes

And I've never seen anyone quite like you before
No, I've never met anyone quite like you before
Thoughts from above hit the people down below
People in this world, we have no place to go
Oh, it's the last time
Oh, I've never met anyone quite like you before


jueves, 2 de agosto de 2007

Vuelve THE CURE a México!!!

Regresa THE CURE a México!!!




Mi corazón está atascado de emociones encontradas por la nueva visita de THE CURE a México; El Señorsísimo Robertus Smith vendrá de nuevo y yo no estaré en DF... PUTA MADRE!!!!

La vez pasada fui a los tres conciertos orgásmicos fantásticos y la neta es una ching.dera que me pierda éste, quiero escuchar de nuevo LOS CHICOS NO LLORAN (boys don't cry, mi rola preferida junto con FRIDAY I'M IN LOVE) Grinding Halt, Faith, etc...

El 20 de Octubre volverá La Cura al Palacio de los Deportes, la banda británica más importante para mí cumple su promesa de tocar de nuez en el DeFectuoso...

Los boletos se venderán en el maestro de los tickets a partir de este 8 de agosto en preventa banamex...

y ya en éstos momentos estoy recordando mi florido vocabulario... Put* M*dre! su pinch* madr*!!! esas son m*m*d*s!!

Ojalá que le regrese la fobia a Mr. Robert de viajar en avión y lo pospongan hasta noviembre... jajaja!!

jueves, 26 de julio de 2007

El tianguis del Chopo: El otro rostro de la capital

El otro rostro de la capital


Mi opinión: Solía ir al chopo cada sábado a incrementar mi colección de discos y para comprar todas aquellas películas de arte que no se consiguen en ningún otro lado ni mucho menos a ese precio tan bajo, para mí el tianguis del Chopo es uno de los últimos refugios para la cultura alternativa; Es mi lugar predilecto de la ciudad donde conviven distintos tipos de corrientes (desde rastas, eskatos, darketos, etc.) y en el que se respira un aire de libertad por donde uno camine.


¿Dónde y cuándo? Cada sábado desde las 9am en la estación Buenavista del Metro



Jóvenes y rebeldes, con peculiares atuendos, ellos forman las nuevas tribus
por PATRICIA PEÑALOZA
Periódico LA JORNADA
Fecha Publicación: 21 de julio de 2007
http://www.jornada.unam.mx/2007/07/21/index.php?section=espectaculos&article=a36n1esp


Tienen entre 16 y 24 años. Unos visten así todos los días. Otros esperan el sábado para ataviarse de modo distintivo y lanzarse al Tianguis del Chopo. Quizá van no tanto a comprar discos (para qué, si ya todos los bajan de Internet), sino a hacerse notar, a estar entre iguales, a cohabitar en una zona en la que nadie los cuestionará.

El rock no muere: siempre hay jóvenes que vuelven a descubrirlo; la música sigue siendo lo que los une e identifica. Y aunque cada quien defiende su afinidad hacia un género, ya de cerca todos asumen valores similares: la libertad, la autenticidad, el pensamiento despojado de prejuicios...
Singular en su generación es que son realistas. No son utópicos ni esperan cambiar nada. Son apolíticos e individualistas; algunos sólo aman la estética del vestuario por sí misma. Otros son más letrados; los hay acelerados o tranquilos. En su mirada no hay efusividad, pero tampoco inocencia. Son los nacidos en los años ochenta, a la par de una crisis que no cesa. Son escépticos, mas no desesperanzados.

Aquí, una aproximación a algunas de las actuales tribus rocanroleras urbanas, que ciertos jóvenes clasemedieros representan mediante su vestimenta y filiación musical.

Los EMO

EMO (así, con mayúsculas) viene de emotional. Los EMO dicen que su música involucra sentimientos profundos. Pero más bien es una etiqueta impuesta a un hardcore ligero con melodías y letras pop, así como vestuarios que emulan los clichés del punk y el glam. Se trata de la tribu más joven.

Brian nació en 1991 y se asume como un EMO: "Eso implica emociones tristes. Hay mucha desilusión por el vacío de la sociedad". Habla poco, pero su pose en la foto es como si la hubiera ensayado desde siempre. Se muestra satisfecho de no pasar desapercibido, como si cumpliera su cometido: "Visto así para que noten que soy diferente", dice. Y aunque su apariencia es como la de un punk, se diferencia por ser menos desaliñado. Musicalmente tal limpieza es similar: oye a My Chemical Romance, Thursday, Silverstein y Colchón.

Karla, de 17 años, apunta: "Siempre he sido melancólica, triste, solitaria... Al vestirme así quiero decir que no soy igual a todos, que no me siento bien. Expreso inconformidad. Pero no me gusta la política: para estar en ella hay que embarrarse de mierda".







Los neogóticos

La gente los llama darketos. Ellos precisan: "somos góticos". Son una de las tribus más enraizadas en la contracultura capitalina. Pintorescos y románticos, tienen fama de ser los más cultos y amables. Y sí. Javier, de 18 años, saluda de beso, como si siempre lo hubieras conocido.



Igual hace su chica, Estefanía, de la misma edad. Infinitamente pálidos, en contraste con sus terciopelos a prueba de altos grados centígrados, la sombra azul tras la mirada de Javier, así como sus decímetros de pelo hacia el cielo, reflejan a un ser tranquilo: "Me gustan el gótico, el dark, el punk, pero más bien soy diverso. Oigo clásico, ópera, música tradicional, rockabilly. Me late que la música exprese acontecimientos sociales. Y si es dark, que explore algo interno, filosófico... Lo importante del vestir es no copiar, tener personalidad. No hay que dejar que te impongan nada. Debo disfrutarlo ahora, pues quizá luego cambie mi forma de pensar; tal vez ingrese al mundo laboral y ya no podré vestirme así".


Estefanía detalla: "Al dark y al gótico nos confunden. El gótico es más literario, artístico, elegante. El dark es más fachoso, depresivo... Es una forma de vida, no una moda. Tardo en vestirme como tres horas, pero lo disfruto muchísimo. Yo soy más bien gótica: sentir todo intensamente, la naturaleza, la música, los libros, el amor... Lo que más me gusta es leer. ¿Música? Lacrimosa, Epica, After Forever, Diamanda Galas, Two Witches".


Ska tradicional



Javier, de 23 años, tiene mucha prisa. Ya casi no se ve a chicos de su tipo, pues la euforia hacia el ska, tan vigente entre fines de los 90 e inicios de los dosmiles, va de salida. Pero él no es el típico skato: "A mí me late el ska tradicional, el que surgió en Jamaica en los años 50 y 60, cuando quienes lo ejecutaban vestían de forma elegante. Me gusta el early reggae, el rocksteady..." Con sombrero, camisa de vestir y zapato lustrado, se muestra tímido. Su novia se lo lleva corriendo, se pierde entre la muchedumbre. No alcanza a discurrir sobre su forma de pensar. No aparece otro como él en toda la tarde.







Neo-punks


Andan en pareja. Con su mejor amigo o amiga, no en bolita. David y Daniel, de 17 y 16 años, respectivamente, destacan entre la masa. Más allá, sorben su raspado Miranda y Mina, atiborradas de tatuajes y delineador grueso bajo los ojos.
David, alto y espigado, se advierte punk con su peinado mohawk, pero no luce como los punks mexicanos de los años 80 y 90; esto es, ya no aplica la chamarra de cuero negra ni los estoperoles, pues mientras dicha generación precedente interpretó a su modo y de lejos lo que habría sido el punk de los 70 en Inglaterra, este chico ya es hijo de Internet, de modo que su vestuario se apega más a lo que, se nota, ha visto en fotografías del Londres del 77: pantalones y chalecos a cuadros, con el estampado escocés rojo y negro tradicionales.

-¿Cómo llegaste a asumirte punk?


David: Primero por la música: Rancid y los Sex Pistols. Ya después me clavé y conocí a los Casualties, los Addicts, The Exploited, GBH, Escorbuto... Luego vino la ideología, que implica el anarquismo, el antisocialismo. Ir contra el sistema y la religión, la cual se me hace una mamada. El anarquismo es para mí ser liberal, hacer lo que tus güevos dicten, no hacerle caso a nadie. El gobierno para mí es la mamada más grande que hay, porque quiénes son ellos para imponernos reglas y decirnos qué está bien y qué mal, si son los primeros que están llenos de mierda.

Daniel, con playera que dibuja igual una hoja de cannabis que la leyenda de un grupo de metal, con pelos alborotados y botas altas, dice: "Yo más bien soy punk-metal. Los Sex Pistols me laten un chingo... cuando vi a Sid Vicius dije: 'eso es tener güevos'. Y cuando oí el Master of puppets de Metallica, dije: 'no mames, eso es lo chido de la vida'. Ahora una de mis bandas favoritas es Pantera... Por donde vivo, en la Doctores, hay puro reggaetonero que me ve raro y se burla de mí. Pero ya en la Secundaria 45, conocí a gente como este pendejo (señala a David y ríe), y ya me clavé con el punk".


-¿La actitud punk puede durar por siempre? ¿Algún día se vestirán como oficinistas?

Daniel: Sí, yo no tengo pedo. Porque habrá que trabajar, hay que vivir de algo. Claro que no perderé la esencia y le inculcaré a mis hijos que piensen libremente, que hagan lo que quieran.
David: Yo no, porque soy músico, y siempre me voy a vestir así; me late un chingo este pedo, de aquí soy. Ahora está cabrón sobrevivir de esto, porque están saliendo muchas bandas, pero si le echas güevos, sí la haces.

-¿O sea que no asumen la frase "no hay futuro", del punk de los años 70?

David: Para nada.
Daniel: Es posible combinar el desmadre con el estudio, que salga algo para comer, y ya con eso.
Miranda y Mina son novias. Se besan, no se sueltan. Miranda trae sombra roja alrededor de los ojos, como amoratada; mallas a rayas, falda con olanes, pelos alborotados. Mina viste de negro, más sobria. Miranda dice haber asumido la vestimenta punk desde los 13 años: "Cuando conocí a los punks, me parecieron los seres más hermosos del mundo... Lo mío es la pro tolerancia. Ir contra los convencionalismos, la hipocresía, el falso pudor, todos esos prejuicios. Pero la vestimenta es algo individual; todos se visten distinto, incluso cada fresa se viste diferente. La ropa nunca te va a hacer, pero sí refleja cómo eres: tus gustos, la música que oyes. Claro que también hay mucho poser que sólo copia y no tiene sustento. Ahora, a mí se me facilita vestir así, pues estudio arte, y en mi entorno no es mal visto que ande yo así. No sería igual si estudiara derecho. Como a todas las mujeres, me fascina la ropa. Finalmente, vestirse así implica hacer algo divertido".

Remata Mina: "Me late el psychobilly, pero no me visto así necesariamente. Me puse tatuajes porque se ven chidos y ya. No hay mayor complicación. Me los hice como me pienso hacer muchas más mamadas... y como se las pienso hacer a esta cabrona", remata entre carcajadas.

Los rockabillies



Copetes inmensos, camiseta arremangada. Pantos zancones, zapatito blanco. Son los rockabillies, quienes tras medio siglo emulan unos idealizados años 50, desde los cuales arrastran lo que estuvo a su paso: el punk de los 70 (punkabilly) y el mismo revival cincuentero de los 80 (esos chalecos de leopardo). Son ligeros, directos, alegres. Christian tiene 20 años, Francisco 17.

-¿En qué consiste el estilo de vida rockabilly?

Christian: Pss.. Nomás echar desmadre con la pandilla y salir a bailar, ¿no? Me gusta mucho esta música, por mis papás... Johnny Burnet, Johnny Cash, Bill Haley. Más pa' cá, los Stray Cats... De México, Los Rebel Cats, los Desenfrenados, los Ultratumbas.





Francisco se clava más, tonito de barrio y movimiento de manos, cual película de Resortes: "Nenas, alcohol y rocanrol, ¿para qué más? (risas)... Bueno, pero también soy algo punk... Mira, no creo que sea necesario estar dentro de un clan, sólo hay que tener la mente clara, tener libre albedrío, no cerrarte a las nuevas ideas. Ser espontáneo. Nos estereotipan de que si somos puro slam, drogas, desesperanza, y nel, es algo más alegre. Hay que llevar las ideas a cabo, no quedarse en habladurías, como por décadas han hecho los presidentes... Esa madre del anarquismo es pura utopía, tendrías que ser un ermitaño. La mejor manera de combatir al poder es con un libro: el conocimiento rompe barreras..."

Los indie


El término ya está muy manoseado, y lejos de lo que significaba. En los años 90, se llamaba bandas indie a las que, como indica su nombre, se hallaban en el circuito independiente o alternativo. Con el tiempo, el mainstream se apropió del apelativo para etiquetar a un conjunto de nuevas bandas que estuvieran "haciéndola", dizque al margen de la gran industria. De ahí que muchos de la actual generación lo apliquen como si se tratara de un "género" (cuando no lo es) o piensan que es aplicable a toda banda de rock "no popera" que haya salido a partir de los Strokes (2001). La cosa es que aquí los autodefinidos como indie son identificables por andar a la moda, cercanos en look al punk pero sin ideología, ni pelos parados, menos desaliñados: coloridos, ligeros, poco críticos, y a gusto con lo comercial. También se vale.






Michel, de 17, y José de 15, lo tienen claro: "No. Ni emo ni punks. ¡Somos indie!"

-¿Y cómo es ser indie?

Michel: Cada cabeza es un cosmos. Sólo tratamos de ser naturales, mostrarnos tal cual somos.

-¿Y en qué creen?

Michel: En el amor y la paz. En que no hay que destruir a este mundo. Eso es lo principal.
José: Sí. Hay que respetar al individuo tal y como es.
Michel: "Porque muchos se burlan de nosotros por cómo vestimos. Nos dicen: 'qué pedo, te aprietan los güevos...' Vivimos por Churubusco, ahí hay puro chacal que se viste con su gorrita y sus pantos aguados, como esos que roban... (risas). Y bueno, la verdad es que nos vestimos así por moda... aunque yo investigué por Internet, porque no me quería ver emo..."

-¿Por qué?

Michel: Pues porque leí que el emo es para gays...

-¿Ah, sí? Que yo sepa no es así...

Michel: Pues no, pero por si acaso...

-¿Pero qué no hablaban de respetar al individuo?

Michel y José se ríen nerviosos. Y responden: "Psss, sí, pero nosotros no lo somos". Luego enumeran la música que les gusta: "Pastilla, Porter, Six Million Dollar Weirdo... los Strokes, los Yeah Yeah Yeahs, Franz Ferdinand..."

El rasta-raver

Carlos, de 22 años, porta gorra y pantalones tipo militar. Usa dreadlocks en el pelo, fuma puro y usa un collar tipo prehispánico. Es alivianado, aunque habla poco, pues se tiene que poner a vender: "Uso los dreads porque soy artesano, y eso me identifica con lo callejero. Es donde consigo mi trabajo, mi varo. Soy afín con toda la banda, menos con los fresas, o sea, los que tienen dinero y andan bien vestiditos. Esos no me laten. Porque psss... yo soy rasta, desinteresado de lo material; me importa más lo cultural".

-¿Te interesa la política, la lucha social?

-Nel. La política oprime al pueblo.

-¿Te definirías más como un ambientalista?

-Sí... el verde es vida.. (risas). Y pss la yerba está rica...

-¿Y qué música oyes?

-Pues reggae, electrónica. Los raves me gustan mucho.

sábado, 21 de julio de 2007

En el camino

... en el camino seguiré tus pasos, recorreré el mismo sendero que tus pies desnudos...

miércoles, 18 de julio de 2007

Y al final...

... y al final me espera un nuevo amor ...

sábado, 23 de junio de 2007

Vuelven The Killers a México



Ciudad de México (22 junio 2007).- El grupo estadounidense The Killers encabezará el Festival de Otoño organizado por OCESA que se realizará el próximo 19 de octubre en el Foro Sol, informó un portavoz de la empresa.

A través de un comunicado, el vocero dio a conocer que habrá un show donde el rock será el elemento estelar del encuentro musical para los jóvenes, quienes verán a siete bandas más.
"Serán en total ocho bandas, cinco de ellas angloparlantes y tres hispanoparlantes. El resto del cartel y la venta de boletos se anunciarán en días próximos", informó el vocero.

Liderada por Brandon Flowers, la agrupación ha conseguido éxito internacional y altas ventas con su más reciente disco, Sam's Town, del cual se desprendió el sencillo "Bones", cuyo video contó con la dirección del cineasta Tim Burton.

-----

Mis comments: Este festival se ve que va a rifar, 8 bandas, foro sol... me suena a un día de Vive Latino.

Maldito soy!! no estaré en Mecsicou... bandera: ahí me cuentan qué pedo, cómo estuvo.

jueves, 14 de junio de 2007

Confirmado: vuelve Soda Stereo



¡GRACIAS TOTALES!

Gustavo Cerati, Charly Alberti y Zeta Bosio anuciarán a mediados de junio una gira por Latinoamérica, con 12 shows programados. El trío ya ensaya preparando su regreso

A diez años de su separación, el trío Soda Stereo ya ensaya preparando su regreso con una gira sudamericana que se realizará entre noviembre y diciembre.

Fuentes cercanas a la banda dijeron que el anuncio de la vuelta se formalizará entre el 10 y el 15 de este mes con una conferencia de prensa en que Gustavo Cerati, Charly Alberti y Zeta Bosio confirmarán una gira con 12 shows programados.

FORO SOL
JUEVES 15-NOV-07 21:00H

De $350 a $1500
Preventa banamex:
Inicia:lun 18/06/07, 11:00
Termina:mar 19/06/07, 23:00

domingo, 13 de mayo de 2007

Spencer Tunick en México - Mi Desnudo en el Zócalo

EN PELOTAS...
 
Domingo por la mañana, no era un domingo cualquiera, era el día en que
tenía que formar parte del desnudo masivo para la foto de Spencer
Tunick.

El reloj sonó a las 3.45am y me fue difícil levantarme, tenía varias
dudas de ir porque creía que no valdría la pena y que seríamos sólo unos
cuantos en el lugar.
Recogí mis cosas que la noche anterior había preparado, mi escasa ropa y
los formatos, lo único necesario.
 
 

Llegué al centro cerca de las 4.45am y no lo podía creer, el Eje Central
estaba como cualquier día en la hora pico: a reventar. Anteriormente las
autoridades habían confirmado que podríamos estacionar los coches en
cualquier calle por ser domingo pero fue un verdadero suplicio encontrar
un lugar de estacionamiento cerca de esas calles, todo estaba abarrotado
y no quería dejarlo inseguro puesto que aún estaba todo obscuro, así que
como pude, encontré un hotel en donde pude dejar mi coche con seguridad.

Me apresuré y fui caminando por la Alameda, a mi lado iba un trío de
chavas de no más de 18 años comentando que al igual que yo, hacía tres
meses se habían registrado y que tenían un poco de nerviosismo.

Llegué a Madero y la fila estaba larguísima, desde el Zócalo pasando por
Gante, cerca de 4 cuadras de gente esperando.

Mientras esperaba veía cómo llegaba la gente, algunos en bata de baño
sin nada debajo, otros más preparados, con sus bolsas de plástico y
letreros con su nombre para identificar sus cosas. Había reporteros de
TV Azteca, entrevistando a cuánta persona se dejara.

 
Estuve esperando en la fila alrededor de 45 minutos, de repente, se escucha una voz "Con el
formato en la mano, ¡ya no hay registros de última hora!" así que saqué
mis hojas y vi las instrucciones pero... ¡mi formato no estaba! lo dejé
en el escritorio de mi casa y no había nada más que hacer, me la tenía
que jugar, había ido tan lejos y mi voluntad era tanta que no podía
abandonar el proyecto, no en esas circunstancias.

Pasé el primer retén de la policía y un azul me revisó las hojas (no sé
por qué solo a mí, me habrá visto cara de violador) me las regresó y
llegué al retén de los organizadores, le di a la mujer que recogía los
formatos la hoja de las instrucciones y me dijo "éste no es formato de
registro, no puedes pasar"y no le contesté, se volteó para recibir más
hojas y en ese momento me eché a correr, entre toda la multitud y nadie
me detuvo.


Fue entonces que nos acomodaron en la esquina de la Catedral con el
Monte de Piedad, "es poca gente" eso creía. Estuvimos acostados,
sentados en el piso esperando más tiempo, se escuchaban las campanadas
de la catedral y personas que gritaban "Es el Rivera, ¡Nos van a
excomulgar!".
 
Esperamos por otros 30 minutos, perdí la cuenta de la hora
y nadie traia reloj, hasta que por fin salió Spencer Tunick y mencionó
que le gustaba mucho estar en México, que estaba en una carrera contra
el sol para tomar las fotos y que la primera posición (A) tenía que ser
parados, cada persona debía pararse en medio de un cuadro de las losas
del piso del Zócalo y que debíamos llenar los huecos, todos tomamos esa
expresión como albur, dijo que regresaba en unos minutos para darnos la
orden de desnudarnos y terminó con las palabras "No creo que España esté
muy contenta ahora"

Nunca aparecieron los voluntarios para cuidarnos las cosas, solamente
las dejamos en el lugar en que nos quitaríamos la ropa.

Y el momento tan temido y esperado llegó, Tunick salió al balcón y
dijo:"¡Desnúdense!" a mi me costó trabajo en un principio y lo pensé
mucho, tal vez unos 30 segundos pero cuando vi que los demás ya se
estaban desnudando, yo también lo hice.


Caminamos hacia la plancha del Zócalo y nos apresuramos a acomodarnos, a
mi me robaron mi lugar y fue difícil encontrar otro, fue cuando caí en
cuenta que eramos más de 5000 personas, esa cifra estimaba.
Cuando en realidad asistimos más de 18,000 personas.
La toma parados (A) fue rápida, al principio la gente volteaba a verse
unos a otros, checando el material carnal de los demás, con el paso del tiempo
fue de lo más natural andar en pelotas. Además, hicimos
honores a la bandera, con la mano en el pecho.

La segunda toma (B), acostados, fue más tardada, el piso estaba helado
pero no tan sucio, eso sí, más pegados que antes, recuerdo tener los
pies de una mujer en mi cabeza.

Inmediatamente después, la última pose (C), era en posición fetal,
podías verle todo el trasero a la gente de adelante. Hubo un momento,
que recordaré por toda mi vida, en que levanté la cabeza y mire
alrededor, era asombroso ver la cantidad de gente que había asistido,
quienes junto a mi estaban en ese momento irrepetible, viviendo esa
experiencia única, te lo pueden contar pero jamás será tan apasionante
como vivirlo.


Después Tunick bajó al Zócalo, le pusieron una grúa a un lado del asta
bandera y nos dijo que haría una última toma, que esa era su sorpresa.
Entonces algunos tuvieron que caminar a 20 de noviembre, mientras otros
esperábamos a un costado del edificio del Ayuntamiento. Esa fue la
primera toma, hubo otra en que extendíamos los brazos y agarrábamos los
hombros de nuestros vecinos que teníamos a los costados; al final,
teníamos que levantar el brazo izquierdo con el índice levantado y
después con la mano extendida.

Ahi fue donde terminó todo, Tunick nos dio las gracias por haber
participado y pidió a las mujeres se quedaran para una toma exclusiva
para ellas.

Regresé de inmediato a mi lugar a recoger las cosas y lo admito, me
costó muchísimo trabajo volverme a poner la ropa, pero en fin, el
momento mágico terminó, ahora me dormiré desnudo para no extrañar...
 

En general, la gente se comportó y solamente hubo chistes,
no parábamos de reir mientras posabamos, muchísimos
albures y hasta gritos de protesta, cuando caminábamos hacia 20 de
Noviembre al unísono "Voto por Voto, Casilla por Casilla" o en la
Catedral "Norberto Rivera, el pueblo se te encuera" también le gritamos
a los reporteros que estaban como aves de rapiña apostados en lo más
alto del edificio "Mucha ropa, mucha ropa, a ver, ¡encuérense cabrones!"
Había gente de todas las edades, la mayoría oscilaba entre los 20 y 30
años, algunas personas de la tercera edad, gordos, gordas, flacos (como
yo), flacas, chavas buenísimas, chavas operadas o weras oxígenadas, etc.
 
Ojalá que me llegue mi foto para enmarcarla y ponerla en mi cuarto, así
grandísima, pero con eso que no pude entregar mi registro en la
entrada... sólo me resta esperar y ojalá en un futuro cercano lo vuelvan a organizar.


"I just love having no clothes on outside, and the only time to do that
is when the sun`s shining. It`s a wonderful sensation to not have any
clothes on."
- P.J. Harvey